24-04-2026
Русский лес Ивана Шишкина
В корпусе Бенуа открылась масштабная выставка произведений выдающегося художника Ивана Шишкина. Ретроспективная монографическая экспозиция включает около 140 работ мастера. Впервые в Русском музее великие живописные полотна художника представлены так полно – от монументальных лесных ландшафтов до камерных этюдов. Елена Медведева расскажет подробнее.
Экспозиция выстроена как последовательный рассказ о творческом пути Ивана Ивановича Шишкина, который по праву занимает особое место в истории русского искусства. В произведениях мастера соединяются наблюдательность ученого, внимательное отношение к натуре и глубокие эмоции, которые всегда вызывала у художника природа. Современники называли его "царём леса" и "патриархом пейзажа", живописцем, который сумел не только с исключительной точностью изобразить ландшафты, но и создать обобщенный эпический образ природы – неизменного источника его вдохновения. Выставка впервые представит крупнейшее собрание произведений Ивана Шишкина из Русского музея, а также картины из Третьяковской галереи, музея изобразительных искусств Республики Татарстан, Национального художественного музея Республики Беларусь и частных собраний, рассказывает ведущий научный сотрудник Русского музея, куратор выставки Сергей Криводенченков: "Выставка "Иван Шишкин. Русский лес" необычная. Эта выставка отличается от последней выставки в Русском музее. Она посвящена Шишкину-живописцу. Здесь почти вся выставка - крупноформатные полотна. А самое главное, нам удалось собрать четыре крупных собрания произведений Шишкина. Это Третьяковская галерея, Русский музей, собрание Минского музея, музея Казани. Здесь можно проследить весь творческий путь художника. От ранней картины 1856 года "Вид в окрестностях Петербурга", до последнего крупноформатного произведения "Корабельная роща". На этой выставке представлены главные шедевры - хрестоматийные вещи, такие как "Утро в сосновом лесу", картина, которая практически не выезжает никуда из Третьяковской галереи, "Рожь", произведение 1878 года, "Лесные дали" 1884 года и многие другие. Из Беларуси приехали 10 работ, которые, я не помню, когда привозили мы в Русский музей. Наш любимый "Сестрорецк", например, приехал из Беларуси. Есть работа, например, из собрания Лидии Руслановой. Или там, например, из Казанского музея, картина "Швейцарский пейзаж". Для нас он привычный художник, но он был новатор. Он первый вот так изобразил, чтобы мы увидели и стали любоваться, внимательно рассматривать эти пейзажи, и это уже обобщение, собирательный образ природы. Причем он пишет универсальный пейзаж. Многие вспоминают, что видели на просторах нашей необъятной Родины такую картину, такой мотив. То есть это не только "Утро в сосновом лесу"". В первом зале представлены ключевые произведения, в которых складывается художественный язык мастера, узнаваемая система композиции и взгляда на пейзаж. Экспозицию второго зала формируют образы соснового бора, где раскрывается способность Шишкина передавать сложнейшие нюансы света и тени. Центральное место здесь занимает легендарное полотно "Утро в сосновом лесу". Далее представлено одно из самых впечатляющих изображений зимнего леса в русском искусстве - картина "Зима" 1890 года. Отдельное выставочное пространство посвящено непревзойденной по мастерству графике художника. Завершает выставку эпическое полотно "Корабельная роща" – заключительная работа Шишкина, где он достигает абсолютной гармонии. Специально к открытию экспозиции отреставрирован этюд "Сосна на скале" 1855 года - самое раннее живописное произведение Ивана Шишкина в собрании Русского музея.
